La noticia de la semana ha sido la muerte de Gary Gygax, co-creador del famoso juego de rol Dungeons & Dragons. Todo el mundo, incluso los que no juegan a Rol, han oído hablar de D&D (la serie de dibujos animados tiene mucho de culpa). Como homenaje, inauguro nueva sección: Top10, en la que repasaré 10 juegos con algo en común. En éste primer caso, hablaré de juegos basados en el universo de Dragones y Mazmorras.

10- Forgotten Realms: Demon Stone (Stormfront Studios, 2004)

Después del juego de "El señor de los anillos: Las dos Torres" para consolas, sus creadores son contratados por Atari para la realización de un juego con la licencia de los Reinos Olvidados (otro universo dentro de la mitología de D&D). La elección del estilo de juego es obvia, puesto que deciden tirar por lo seguro, y ofrecer otro juego de acción (Beat 'em up) como el anterior. Así, Demon Stone no difiere mucho de lo que ofrecía Las dos Torres, dándonos la posibilidad de jugar con tres personajes distintos (guerrero, pícara, y mago) arquetípicos, cada uno con sus beneficios. El guerrero era fuerte, la pícara ágil, y el mago especialista en ataque a distancia. Con ellos ibas avanzando por los distintos escenarios, derrotando a batallones de enemigos por el camino. El juego no estaba mal, pero pese a ser corto, también era muy repetitivo. A destacar la aparición estelar de Drizzt Do'Urden, el personaje más famoso de los Reinos Olvidados gracias a las novelas de R.A. Salvatore.

9- Dungeons & Dragons Online (Turbine Inc, 2006)

Gracias al éxito de juegos como World Of Warcraft, surgió la moda de los MMORGP, juegos de Rol Online Multijugador Masivos. Al instante todas las compañías empezaron a trabajar en distintos proyectos para coger algo de la cuota de mercado de WOW. Una de las que lo intentó fué Atari, quien ofreció la licencia de D&D a Turbine. Pensaban que con una licencia famosa, el juego tendría más éxito que con un universo nuevo, aparte de que les ahorraba mucho trabajo de creación. Sin embargo, D&D online no ha tenido demasiado éxito, y eso que parecía tener todo lo necesario. El juego partía de la idea de que no siempre quieres jugar con gente, que obligar al jugador a jugar siempre acompañado para poder triunfar era erróneo. Por tanto, éste juego tiene mucho énfasis en el juego en solitario. Era perfectamente factible jugar solo, puesto que había misiones diseñadas para un solo PJ, y aún así no estar retrasado respecto a los que jugaban en compañía. Sin embargo, ésto no pareció calar entre los aficionados,que no renovaron después de los días de prueba. El juego tenía cuota mensual, y para muchos era una tontería pagar todos los meses para jugar solo. Sin embargo los programadores no han cejado en su empeño, y ofrecieron expansiones de manera gratuita, por lo que los que se quedaron, son ahora unos fieles del juego.

 

8- Dungeons & Dragons: Dragonshard (Liquid Entertaiment, 2005)

La licencia de D&D ha sido tratada por Atari desde hace unos años, y la verdad es que lo podría haber hecho mejor. La mayoría de las veces se ha dejado llevar por la moda en cada momento, y ha encargado juegos cuyos géneros estén en la palestra, y les ha aplicado una capa D&D encima para vender más. Fruto de ésta estrategia han sido D&D online, para luchar contra WOW, y éste Dragonshard, para aprovecharse del éxito de los juegos de estrategia que se mezclan con el Rol, como Warcraft 3 o Spellforce. Y es que el planteamiento de éste juego es muy parecido, aunque potencia la parte de rol mucho más que su contrapartida de Blizzard. Por una parte, tenemos un juego de estrategia en tiempo real, resultón, pero no demasiado llamativo entre el resto. La parte de gestión y de lucha entre unidades es conocida por cualquiera que haya jugado a un ETR desde Age of Empires. La diferencia viene con la parte de Rol, que es muy importante, puesto que nuestro héroe, puede dejar de liderar a sus tropas para meterse en mazmorras, y así ganar experiencia y tesoros. Esos tesoros pueden usarse luego en la parte de estrategia, así que es importante para poder avanzar. Todo el juego consiste en aprovechar esa dualidad. Sin embargo, es sabido que el que mucho abarca poco aprieta, así que ni la parte de estrategia ni la de rol se aprovechaban, y quedaba por debajo de sus competidores.

7- Dungeons & Dragons: Tower of Doom (Capcom, 1993)

Las "maquinitas" arcade, con sus bares dedicados, y sus ceniceros negros, no podían dejar pasar la oportunidad de adaptar D&D. La encargada fué Capcom, de profesionalidad más que demostrada en el género del Beat 'em up, gracias a juegos como Final Fight. Tower of Doom es un repaso a los pilares que sujetan el género, pero con la ambientación de D&D. Al empezar podías elegir entre varios personajes, entre un guerrero, un clérigo, una elfa y un enano (como si éstos dos últimos no tuviesen profesión). Ésto condicionaría la partida, pero no sería la única decisión que debías tomar, ya que al más puro estilo de los libros "Haz tu propia aventura", de vez en cuando tenías que elegir un camino, o realizar una acción. Dependiendo de lo que eligieras así jugabas unos niveles u otros, lo que le confería un valor rejugable que era muy inusual entre las máquinas de la época, más centradas en elevar la dificultad que en ofrecer nuevas razones para jugar. Por lo demás, es el típico arcade que habremos jugado alguna vez en la vida. Es posible jugar de nuevo a éste juego con alguno de los emuladore que corren por ahí.

 

6- Icewind Dale (Black Isle Studios, 2000)

El motor Infinity probablemente sea el mejor motor gráfico que se ha hecho para juegos de Rol. Mientras que ahora muchos se abren a la creación de juegos o mods gracias a juegos como oblivion o Nevewinter Nights, ya hace años que los aficionados y las compañías jugueteaban con Infinity para sacarle el mayor partido. Una de ellas fué Black Isle, que con su saga Icewind Dale dió la alternativa al rol de Bioware. Puede que Icewind Dale no tuviera tanta calidad como su saga hermana Baldur's Gate, pero también tenía su carisma. El juego no seguía la historia de las novelas de R.A. Salvatore "El Valle del Viento Helado", lo cual podía ser tanto un punto a favor como uno negativo. Hubiera estado bien luchar junto a Drizzt, pero los desarrolladores decidieron centrarse en el uso del famoso lugar de los Reinos Olvidados. Tampoco la historia original era demasiado buena, pero eso era porque el juego se centraba en una acción más parecida a la de Diablo que a la de BG. Así, el progreso se representaba en la eliminación de rivales cada vez más poderosos, además de en la consecución de niveles. No existía posibilidad de evitar las peleas de manera diplomática, ni de otra manera que no fuera matando a todos los enemigos. Eso provocó que los que buscaban más rol como el de Bioware se decepcionaran, pero yo siempre he pensado que para jugar a un juego de Bioware me compro un juego de Bioware. ID tenía su propia identidad, y desde luego que no me arrepiento de las horas que le eché en su momento.

 

 

5- Neverwinter Nights (Bioware, 2002)

 

 

La nueva aproximación al universo D&D por parte de Bioware después de Baldur's Gate 2 era muy esperada. Los mismos creadores prometían un grado de fidelidad al juego de rol nunca vista antes, como fueron desgranado en una serie de entrevistas y actos. El artífice, el motor gráfico Aurora Engine, tenía unas características muy modulares, lo cual hacía que, gracias al editor que acompañaba al juego, cualquiera pudiera crear sus propias aventuras. La experiencia con el motor Infinity fue vital, y Aurora se convirtió en una de las opciones preferidas por los jugadores de Rol para hacer partidas on-line. Y es que, gracias a la figura de un Dungeon Master, las partidas se podían alejar de la moda que impuso Diablo (acción y más acción, con pausas para coger tesoros), y ofrecer más conceptos sociales o diplomáticos. En las buenas partidas, era totalmente posible jugar al rol como si los participantes estuvieran delante de una mesa con sus dados. En ese sentido NW fué un éxito, y cumplió todo lo que prometió. Sin embargo, eso hizo que los desarrolladores dejaran de lado otros aspectos del juego.

Por ejemplo, la campaña individual no tenía enganche ninguno. La trama era insulsa, y parecía construida de manera precipitada. Además, solo podías manejar a un personaje, al contrario que en otros juegos. Tenías la posibilidad de contratrar a un ayudante, pero no lo podías manejar directamente, sino que le dabas unas directrices que cumplía con mayor o menor acierto. Ésto provocaba que empezar con personajes débiles como Magos fuese muy difícil.

En el apartado técnico, el motor sorprendía con efectos de luz muy avanzados, y con buenas texturas. Sin embargo, eso suponía unos requisitos demasiado altos para la época, sobre todo teniendo en cuenta que los jugadores de rol nunca pedían buenos gráficos en sus juegos. El juego estaba salpicado de bugs bastante molestos, que solo se subsanaron con la llegada de los parches correspondientes.

Mucho mas recomendables son sus expansiones, Shadows of Undrentide, y Hordes of the Underdark, con unos argumentos a la altura.

4- Eye of the Beholder (Westwood Studios, 1990)

 

 

Sí, Westwood Studios. Realmente podemos decir que la licencia de D&D ha sido usada por algunas de las mejores compañías de la historia. Bioware, Capcom, y Westwood Studios, famosos años después por la serie Command & Conquer. Éste no sería el primer juego que desarrollasen para éste universo, ni sería el último, puesto que probablemente es el estudio con más juegos de D&D en su haber.

EOTB era un “correpasillos” en primera persona, pero con toques de rol. Tenías que crear a cuatro personajes, pudiendo modificar su raza, clase, y alineamiento. El juego parte de la premisa de que tu grupo se ha metido en una mazmorra, y la salida se ha bloqueado. No hay mas remedio que seguir adelante, eliminando grupos de enemigos a tu paso, hasta llegar al final, al Beholder. El Beholder es un enemigo clásico de D&D, una criatura de forma redondeada, con varios tentáculos terminados en ojos, y un enorme ojo en el centro. La jugabilidad de EOTB era sencilla, mediante el ratón podías interactuar con el escenario, y ordenar a los miembros del grupo. El juego era en primera persona, y no veías al grupo más que en los retratos de al lado.

EOTB tuvo dos secuelas, que ahondaban en el mismo estilo de juego.

3- El Templo del Mal Elemental (Troika Games, 2003)

 

 

El Templo.. fue el primer módulo diseñado para D&D, y fué co-escrito por el mismo Gary Gygax. En él, se nos emplazaba al universo Greyhawk, a un templo dedicado al mal. La historia, si bien típica, era una muestra de lo que se podía hacer con D&D como juego de Rol, y animó a mucha gente a crear sus propios módulos.

En él se basa el juego de Troika, siendo el único juego que está basado en ese universo de D&D. Además, era el primer juego que usaba las nuevas reglas 3.5 del juego de rol, por lo que era curioso comprobar cómo se adaptaban a un videojuego. El resultado decepcionó, más que por la calidad, que era muy alta, por la cantidad de bugs que adornaba el juego, y que lo hacía injugable en ocasiones. Una verdadera lástima, puesto que el juego tenía una serie de virtudes muy realzables.

Por ejemplo, su sistema de combate, que huía del tiempo real, para instaurar una serie de turnos, en los que los luchadores esperaban al resto para actuar. Ésto hacía que las luchas fueran muy tácticas, y que utilizásemos a los PJ de manera apropiada según su raza y clase. Además, su fidelidad al juego de rol de mesa era altísima, tanto en el ya nombrado combate, como en aspectos como la evolución de personajes o las habilides sociales.

En el apartado técnico, el juego apostaba por una mezcla entre 2D y 3D, que cogía lo mejor de ambos sistemas para mostrar unos escenarios preciosos.

El templo... fué un juego muy “hardcore”, de los que no tienen piedad ante el jugador, y eso hay que tenerlo en cuenta antes de empezar una partida. Sin embargo, una vez que se doma da suficientes alicientes como para seguir.

2- Planescape: Torment (Black Isle Studios, 1999)

Para muchos éste es el juego perfecto, no ya de D&D, sino de toda la historia del Rol. Pese a estar ambientado en un universo poco famoso (o tal vez gracias a ello), atrapó a todo aquel que se acercó a él, y de ahí la cantidad de fans suyos que hay por la Red. Usando el motor Infinity, la imaginería usada se alejaba de cualquier tópico, para adentrarse en unmundo en el que la magia y la industria chocaban constantemente. El mismo inico, en una morgue, era indicativo de lo que nos íbamos a encontrar superaba a todo lo visto anteriormente. Para empezar, el juego daba un protagonismo inusitado a la diplomacia y a las conversaciones con PNJ, más allá de ser el típico mata-mata. Más allá de la saga Fallout, y de la saga Icewind Dale, es Planescape Torment la joya de la corona de Black Isle. Por eso su disolución duele más (aunque a sus integrantes los tenemos desperdigados por diversas compañías, como Obsidian Enter. Creadores de Neverwinter Nights 2).

Mencionar que el juego salió originalmente en inglés, lo cual hizo que, dada la importancia capital de los textos en el juego, no se vendiese demasiado. Sin embargo, el clan DLAN ha realizado una excelente traducción, la cual se puede instalar en forma de parche. Gracias a éstos verdaderos aficionados una vez más desde aquí, puesto que así mucha más gente podrá disfrutar de éste clásico.

1- Baldur's Gate II: Shadows of Amn (Bioware, 2000)

 

 

Era lógico que, siendo sus creadores, fuera Bioware los que mejor usaron su motor gráfico Infinity. Y lo hicieron en un título de culto. BG2 no solo era la segunda parte de un prestigioso juego, sino que incluso lo eclipsaba. Su argumento, los personajes que te acompañaban, su música, todo el juego es una maravilla tal que me quedo sin palabras para describirla. Solo una: Juégalo.

 

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Y aquí acaba mi repaso a los juegos de D&D. ¿Crees que me he saltado alguno? ¿No estas de acuerdo con algún puesto? ¿No conocías la existencia de alguno?