El blog de un jugón más.

Hoy analizaré un juego de Wii, un juego bueno de Wii, y de una third, lo cuál puede ser sorprendente para muchos de nosotros. Porque sí, existen buenos juegos para esta consola aparte de los de Nintendo...También existen otros buenos plataformas aparte de los del señor bigotudo y los del gorila...Por ello le dedicaré una entrada a un gran retorno, Klonoa.

Se trata básicamente de un remake del original de Playstation, que se lanzó en 1998 por nuestras tierras. Si echamos la vista al pasado descubriremos que fue uno de los mejores plataformas de la consola, sobre todo en aquella época donde teníamos al primer Crash Bandicoot y poco más...El primer Klonoa, Door of Phantomille, se convirtió en un clásico, en un plataformas con aire infantil, pero que a la hora de la verdad era exquisito. El personaje de Klonoa se convirtió uno de los más dignos clones de Sonic.

Desgraciadamente las ventas no acompañaron del todo...Aún así, tuvimos la oportunidad de ver una secuela  en PS2,  Lunatea´s Veil. De planteamiento similar al primero, plataformas en 2,5 D, pudimos asistir a otro juego notable, aunque tal vez continuista. La duración se vería algo mejorada, eso sí. A partir de aquí, poca cosa más. Dos entregas en GBA, un spin-off de volley en PS...Nada demasiado destacable.

Hará cosa de un mes adquirí una SNES con este juego incluido. Nunca había jugado a nada anterior a Psone o Saturn, por lo que tenía esa curiosidad de descubrir las 2D. La verdad es que me pensaba que me sería difícil acostumbrarme, viendo que en el Sega Megadrive Ultimate Collection soy un patán...Pero cual fue mi sorpresa que no sólo no me acostumbré, sino que me encantó...

Pues bien, inauguremos esta retrosección analizando este clásico de la lucha en su versión original.

Apartado Técnico/ Ambientación.

Bueno...En primer lugar decir que estoy un poco verde para valorar la capacidad técnica de SNES...De todas formas, nos presentan una tipología de escenarios bastante variada y colorida. Logran de alguna forma que parezca con vida, y es algo que tiene su mérito...No todos los juegos, incluso los que salen hoy, logran ese nivel de inmersión, podemos decir. Muchos de esos escenarios se han convertido en clásicos hoy en día, y es que a veces lo simple supera a lo demasiado enrevasado.

Y bueno, qué decir de los luchadores. Pues igual, gran nivel de detalle en todos los aspectos. Los musculitos de Ryu, los michelines de Honda, los trajes clásicos de todos esos personajes...Muy bonito y resultón.

He sido testigo de algo insólito, y es que me he pasado tres juegos en dos semanas, algo increíble...Y si encima uno de ellos resulta que no es morralla se convierte en algo más inverosímil aún. Ahí tenemos al juego del cual vamos a hablar hoy, Heavy Rain.

Pues bien, creo que ya sabemos todos un poco de qué va este juego. Recordamos el bombo que se le dio en su día, gráficos hiperrealistas, una auténtica historia interactiva, su desarrollo estilo aventura gráfica, la posibilidad de matar a tu personaje si no te cae bien...Detalles sin duda prometedores...Desgraciadamente casi todo en la vida promete cosas que luego no se dan: los políticos, mi profesor de Constitucional cuando dijo que me iba a poner un notable...Y bueno, los juegos también. ¿Habrá podido Heavy Rain excepcionar este detalle? Pues ahora lo veremos en mi análisis.

Gráficos/ Ambientación.

Nos prometieron graficazos y bueno...Aquí parece que no nos han mentido. Destaca la gran expresividad facial de los personajes, prácticamente lo mejor que hemos visto en consolas en esta generación. Y es que flipas, parecen reales, un poco ortopédicas pero muy bien recreadas.

Volvamos a reactivar el blog con el análisis de otro juego que me he pasado recientemente. Army of Two, ese shooter en tercera persona de EA que se anunció a bombo y platino, cuyo máximo aliciente era que iba a suponer una revolución en los shooters por ese impactante modo cooperativo que incluía...Muchas alabanzas, y muchas promesas, como buen juego hypeado. Ahora veremos qué tal me ha parecido.

Apartado técnico/ Ambientación.

Una de las cuestiones que prometían bastante en Army of Two era un apartado técnico que parecía sorprendente. Sin embargo, al final tampoco fue para tanto...Digamos que se queda en correcto, nada demasiado grave para objetar y nada demasiado brillante para destacar.

Si no destacas por los gráficos, ¿destaca por lo menos en la ambientación que se ha querido otorgar?. Realmente no demasiado, tampoco.  Tiene unos escenarios tal vez con demasiados altibajos. Por lo general no están mal detallados, pero acaban haciéndose repetitivos durante la mayoría de la campaña. Creo que podrían tener más posibilidades, ser más abiertos, para que podamos tener diversas opciones de efectuar las misiones. No consiguen de por sí esa tensión de estar en un conflicto armado, de ser dos contra más de un centenar de enemigos...

Hoy me ha dado por hacer una entrada especial. Aprovechando este inicio del año más o menos desocupado que tengo, aprovecho para dar algo de vidilla a mi blog, y a ver si así va creciendo y consigo dominar Gamefilia xD.

Haré mi lista personal de 10 juegos sobrevalorados de esta gen. Muchos son los típicos, que siempre se suelen decir. Otros tal vez puedan sorprender, pero así de complejos son los gustos de las personas. Que muchas veces una mierda te puede gustar, y una obra de arte de puede aburrir. A continuación os presento esta primera lista que hago en mi vida, y a ver qué tal os parece.

10-Assassin´s Creed

En primer lugar, un clásico, compartido por muchos. Muchos en su día alucinamos por las grandes valoraciones que se llevó en la crítica, fuimos a comprárnoslo, y... descubrimos que no era nada del otro mundo.

Y es que las primeras 2 horas de juego son alucinantes, sí, descubres la mecánica del asesinato y consigue transmitirnos una de las mejores sensaciones de esta generación. Pero luego, ¿what the fuck?, descubres que toda esta misma mecánica se va repitiendo en todo los casos que tiene el juego. Hasta el punto de aburrir, de que te cueste ni siquiera pasártelo. Resultados demasiado irregulares para un juego que prometía mucho más.

9-Uncharted: El Tesoro de Drake

Hace mucho tiempo, en una galaxia muy muy lejana...NBA Live era una saga de calidad. Hoy analizaré la entrega de 2003 de este popular saga, a la que le guardo un especial cariño, ya que fue mi primer juego de básket en consola. Y menos mal, si hubiera esperado 3 o 4 años más no provaba un juego de básket más en la vida, con esas mediocres entregas de 2006 y 2007 (sobre todo esta última) que se cascaron. Probablemente, cuando me de por analizar truños, le dedicaré una reseña a este último juego, porque básicamente era infernal.

Pero ahora estamos hablando de otra historia. En el 2003 la saga NBA Live todavía era la referente en juegos de básket. Estaba ya NBA 2K, pero en aquel momento tampoco hacía tanta sombra a la saga de EA. Luego también existían otros juegos alternativos, como los NBA Inside Drive, pero ya por debajo del nivel de estas dos sagas de básket principales.

Y ahora vamos con la reseña, no creo que me ocupe demasiado, pero siempre es buen momento para hacer pequeños homenajes a obras del pasado.

Apartado Técnico.

Llevaba un tiempo jugando a este juego partidas sueltas ,y hoy por fin he completado todos sus campeonatos (el modo historia lo veo un poco imposible), así que voy a reactivar un poco el blog para otro análisis.

Lanzado a finales de 2003 en Europa, enseguida destacó por ser uno de los títulos más destacados del infravalorado catálogo del cubo, y además, para mí, en el mejor juego de conducción que tiene la consola. La saga F-Zero es una saga de conducción futurista en el que manejamos naves a alta velocidad, es un concepto de juego similar al de por ejemplo Wipeout. Esta entrega es la última que se ha lanzado de la saga en una consola doméstica, y a continuación la valoraremos brevemente.

Gráficos/Ambientación/Diseño :

Simplemente, cuenta con uno de los mejores apartados técnicos que existen en Gamecube. Naves muy detalladas y escenarios muy trabajados que dan soporte a unos excelentes circuitos (20 en total).

Analizaré hoy el que probablemente sea el título más decepcionante de la generación. Haze, aquella obra de Free Radical que prometía ser el Halo Killer, todavía recuerdo el hype que nos generó inicialmente en el foro. Luego llegaron retrasos y más retrasos, hasta que al final salió a la venta, resultando ser un juego mediocre...

Lo cierto es que siempre me ha despertado un cierto interés este juego. En los buenos momentos, y también en los malos. Quería ver qué tal era la experiencia de jugar a este juego, así que ayer finalmente me lo compré a 10 euros de segunda mano y hoy por la tarde lo he completado.

Lo cierto es que en efecto es una mediocridad, pero una mediocridad interesante en algunos aspectos. De todas formas, veremos primero los malos, que desgraciadamente son más amplios.

En primer lugar, el apartado técnico es francamente mediocre, con grandes problemas en lo que a carga de texturas se refiere. Además de ésto, vemos una mediocre recreación de objetos de tamaño pequeño-medio, como las típicas piedras o  árboles que nos encontramos en los escenarios. Éstos suelen ser bastante grandes en algunos niveles, aunque no demasiado detallados por lo general. Otro punto flojo es la recreación del fuego o el agua, también muy mediocres.

Ayer completé este título para PC. Fue una sorpresa el hecho de que mi PC pudiera soportar más o menos sin problemas (alguna relantización de vez en cuando, pero nada demasiado molesto) las especificaciones técnicas de este título. Fue una sorpresa también porque, aunque pueda parecer de risa, es el primer juego que me paso en PC en mi vida.

Después de que el juego se iniciara, accedí al primer capítulo, que se desarrolla inesperadamente en Italia, en plena Segunda Guerra Mundial, en el año 1943. En él debemos liberar un pueblo siciliano de la ocupación fascista de Mussolini tomando el control de un jovencísimo Vito Scaletta, que se encuentra en este conflicto para evitar la cárcel. Hijo de inmigrantes italianos, podemos obviar que no ha tenido una vida fácil,  y ya de pequeño se introduce en el mundo del crimen para salir de la pobreza junto a su inseparable amigo Joe.

Hoy elaboraré un análisis sobre Gran Turismo 5: Prologue.  Lanzado en España en marzo de 2008, el juego ha gozado de un éxito bastante elevado y se ha convertido en un método de espera hasta que salga finalmente el Gran Turismo 5 definitivo.

Polynophy Digital ya hizo algo similar con Gran Turismo 4, aunque le cayeron diversas críticas porque no parecía aportar mucho más que una demo ampliada, a pesar de ser lanzado a 40 euros. ¿Lo habrá hecho bien Polynophy esta vez?

Lo cierto es que sí, a pesar de que en el juego sólo se incluyan unos escasos 6 circuitos (aunque con distintas tipologías, como por ejemplo el trazado inverso o alguno más corto en algunos casos) pero, eso sí, con más de 70 coches, que se antoja un número bastante respetable, sobre todo si observamos que incluye marcas como por ejemplo Ferrari, siendo éste el primer juego de la saga en que esta marca está presente( sin contar a Gran Turismo HD). Además, también se incluye un Ferrari de F-1, el denominado F-2007, que podremos manejar una vez hayamos completado las diversas fases del juego.