FINAL FANTASY I

Un manto de oscuridad cubre el mundo. Los vientos cesan. Los mares se agitan. La Tierra se pudre. Pero la gente espera que se cumpla una profecía: “Cuando reine la oscuridad en el mundo llegarán los cuatro guerreros de la luz” Tras una larga travesía, finalmente aparecieron cuatro jóvenes viajeros. Pese a que a día de hoy, los RPG’s presentan argumentos tremendamente elaborados (salvo mayores excepciones) este primer capítulo se basa en el binomio “el bien contra el mal” Nuestra misión consistirá en restablecer el poder de los cristales en pos de que el bien reine para siempre. Además, los personajes no ofrecen caracterización alguna, con lo que es poco probable que nos identifiquemos con ellos.

 

FINAL FANTASY II

Nadie apostaba por la continuidad del estudio japonés. Sin embargo, llevados por el inesperado éxito obtenido en el primer capítulo, considerada como la última gran apuesta de Sakaguchi, decidieron repetir con una nueva edición. No sería una continuación, como muchos vaticinaban, sino una nueva historia que relatar y otros personajes que desarrollar. Y una vez más, el éxito estuvo asegurado. Sin más, comencemos a destacar uno a uno los apartados de este nuevo producto. Un largo período de paz llega a su fin. El emperador de Palamecia ha convocado a los monstruos de las profundidades y ha comenzado la conquista del mundo. En el reino de Fyn se ha formado un ejército rebelde para frustrar los planes del emperador, pero cayó ante un gran ataque del Imperio, con lo que se retiraron al pueblo de Altair.

Mientras tanto, cuatro jóvenes de Fyn tuvieron que escapar de las fuerzas imperiales, pero estos últimos no los dejarían escapar tan fácilmente. En esta ocasión, podemos degustar una historia más elaborada y de unos personajes más característicos. Por otra parte, el apartado gráfico mejora por enteros todo el entramado técnico del primer capítulo. Habrán mayor diversidad de lugares y un incremento en la paleta de colores. Las piezas musicales no se quedan atrás. Nobuo Uematsu vuelve a dar una completa lista de temas clásicos. Metiéndonos en materia jugable, hay que comentar que desaparece la subida de nivel. En lugar de eso, apuestan por aumentar uno por uno los atributos de cada personaje. También han introducido un sistema de palabras que nos permitirá investigar lugares claves en la aventura.

 

 

FINAL FANTASY III

En vista al éxito obtenido por las dos primeras entregas; Squaresoft continúa con su Fantasía Final con un nuevo episodio, que solo apareció en territorio nipón. Tuvimos que esperar dieciséis años para disfrutar de una revisión para Nintendo DS. El argumento comienza con un joven llamado Luneth; un pueblerino de la villa de Ur, que cae a una zona subterránea; una cueva concretamente. Tras sortear una serie de peligros (monstruos mayoritariamente) descubre un Cristal que le dice que debe encontrar a otras tres personas como él. Son los elegidos para restaurar el equilibrio entre la Luz y la Oscuridad. En pocas palabras nos encontramos ante una narrativa similar a la de la primera entrega, salvo que aquí los personajes están mucho más caracterizados; sin tampoco salirse de lo genérico.

La banda sonora, a cargo de Nobuo Uematsu, sigue siendo fantástica con temas clásicos de la serie, y algunos de nuevo cuño. El apartado gráfico es destacable, aprovechando al máximo las virtudes técnicas de la consola. Esta tercera entrega, innovó en su época con un sistema de profesiones, que aunque era similar al primer episodio, ofrecía una enorme variante de posibilidades. Pese a que en un inicio, contamos con una profesión básica, conforme vayamos avanzando obtendremos nuevos oficios que ofrecen otras posibilidades. Mago negro, guerrero, ninjas; son solo algunos de ellos. Tras superar los combates, obtendremos puntos de habilidad con los que subiremos el nivel de nuestra profesión. Además, fue el primer Final Fantasy en contar con invocaciones tan clásicas de la serie como Shiva, Ifrit y Bahamut.

 

 

FINAL FANTASY IV

Primer título de la saga en aparecer para la consola de Nintendo, SNES. Final Fantasy IV viene dispuesto a erigirse como uno de los mejores RPG’s de la época ¿Estará a la altura de lo que se espera?. El argumento se centra en Cecil, un caballero oscuro que ha recibido la orden de hacerse con todos los cristales de poder, sea del modo que sea. Llegados al momento, Cecil empieza a sentir remordimientos por sus acciones, hecho por el que el Rey de Baronia lo degrada y por consiguiente lo envía a otra misión; llevar un anillo a Myst. Una de las principales virtudes del juego, reside en la carga narrativa; mucho mejor elaborada que sus homónimos.

Giros argumentales, gran caracterización de los personajes, antagonista carismático y sobre todo; un buen desarrollo. Todos estos elementos conformaron uno de los mejores argumentos del momento. Por otra parte, el apartado gráfico se asemejaba más a un título de NES que de SNES. Sí, la paleta de colores es mucho más extensa que entonces; y el número de sprites en pantalla es netamente superior; pero no aprovechaba ni por asomo las capacidades técnicas de la consola. A modo de anécdota, Squaresoft lo iba a desarrollar en un primer momento para NES, pero visto que la sucesora se estaba asentando en el mercado, optaron por elaborarla en esta última. En las ediciones posteriores (GBA y NDS) recibirían un notable lavado de cara; sobre todo en esta última. A nivel sonoro, destacan las fantásticas composiciones de Nobuo Uematsu, que una vez más, se supera a sí mismo, con piezas musicales tan evocadoras como Theme of Love.

El juego nos propone un nuevo sistema de batalla; Active Time Battle, opción que otorga más agilidad y dinamismo a los combates. Ahora tendremos una barra de tiempo que hasta que no se rellene, no podremos atacar. Mientras tanto, el enemigo podrá atacar indefinidamente. Por lo tanto, las estrategias se vuelven más indispensables que nunca. Asimismo, han introducido habilidades especiales para cada personaje. En definitiva; la trayectoria de Squaresoft en esta franquicia ha ido de menos a más, alcanzando su mayor logro en este episodio. Argumento muy elaborado, personajes carismáticos, nuevas técnicas gráficas y sonoras, y un nuevo sistema de batalla; conforman el mejor Final Fantasy hasta la fecha.

 

FINAL FANTASY V

Un año después del lanzamiento de la cuarta entrega; los japoneses vuelven a disfrutar un nuevo episodio de la saga. Sorprendentemente, fue un juego que no salió de territorio nipón, con lo que tanto americanos como europeos tuvimos que esperar a las reediciones publicadas en Psone. El rey Tycoon tiene un mal presentimiento; el viento le desconcierto; algo extraño está a punto de sucede. Raudo y veloz, se dirige al Templo del Viento, y al llegar al cristal de poder, se rompe; confirmando sus peores sospechas. Paralelamente, cae un enorme meteorito en la Tierra, lugar en el que se reunirán los principales protagonistas.

Como vemos el argumento es sencillo, recuperando una vez más el tema de los cristales. El desarrollo no está exento de giros inesperados, pero no sorprenden tanto como sí lo hizo Final Fantasy IV. Además, no encontramos mayores aspiraciones en los protagonistas; más allá de llegar al fin de la aventura. Sí, tienen personalidad, pero es difícil que logremos identificarnos con ellos. Gráficamente no ha evolucionado demasiado con respecto a la anterior entrega. El estudio se ha limitado ha corregir algunos elementos que no terminaron de cuajar y a extender la paleta de colores. El elemento más destacable en este apartado, son los monstruos; con unos diseños de los más variopintos.

En el apartado sonoro, podemos disfrutar una vez más de la obra de Nobuo Uematsu. No es su mejor trabajo, pero a lo largo de las 67 piezas que llegaremos a escuchar, podemos destacar Battle on the big bridge, una partitura estilo rock. Más allá de todos estos apartados, hay que destacar la verdadera joya que contiene; el sistema de profesiones. Cada personaje puede escoger un oficio de entre todas las disponibles. Una vez entremos en combate, obtendremos puntos de experiencia que nos permitirá subir niveles de profesión. De eso se sigue que, iremos desbloqueando habilidades de la misma que podremos utilizar con posterioridad.

Es decir, si cambiamos de profesión, podremos escoger una de las habilidades que hayamos aprendido con anterioridad con las mismas características. Por otra parte, el sistema de batalla se mantiene intacto con respecto a la anterior entrega. En definitiva, un título que pese a no romper moldes en el género, no deja de ser un título notable en la franquicia; sobresaliente en aspectos como el sistema de trabajos. Detalles como el argumento y personajes hacen que no se encuentre entre los más grandes.

 

 

FINAL FANTASY VI

En el año 1994, apareció en SNES, lo que sería la última fantasía final de la generación 16 bits. Pese a no tener una gran repercusión mundial como sí lo hicieron los episodios posteriores; es una de las más recordadas ¿Cuáles serán los motivos? Miles de años atrás, convivían dos razas: los humanos y los Espers. Sin embargo, una serie de inconveniencias dieron lugar a una guerra conocida como La guerra Magi, en la que no hubo ni vencedores ni vencidos. Los espers se recluyeron a otra dimensión. Sin embargo; muchos años después, un Imperio se alza con un gran poder, conquistando todo cuanto ve a su paso.

¿Tendrá esto que ver con el poder? Lo cierto es que más allá de algunos elementos arquetípicos, la premisa narrativa es absorbente y constante hasta el final. Gran parte de ello es culpa del antagonista por excelencia; kefka, un villano que deja en pañales a la paranoia de Sephiroth. Gráficamente sigue siendo impresionante, además de ser una gran evolución con respecto a Final Fantasy V. Los personajes super-deformed son más expresivos que nunca; siempre y claro, salvando las distancias tecnológicas. Texturas, sprites, … alcanzan su máxima expresión en SNES.

Los enemigos son los que se llevan la palma con unos diseños que ya quisieran muchos juegos a día de hoy. El apartado sonoro tampoco se quedan atrás. Lamentablemente, las limitaciones técnicas del chip de sonido perjudican un poco la experiencia sonora. Es recomendable optar por las remasterizaciones en CD’s que lanzaron posteriormente. Dejando de lado estos inconvenientes hay que destacar, lo que posiblemente son unas de las mejores composiciones que ha parido la industria: Kefka Theme, Aria De Mezzo Carattere, Terra’s Theme, … Tampoco olvidemos la risa siniestra que prolifera kefka. En el apartado jugable, Final Fantasy VI ha prescindido del sistema de trabajos de la quinta entrega, a favor de que cada personaje cuente con una habilidad propia.

Un ejemplo: mientras que Sabin es proclive a las técnicas de artes marciales, su hermano Edgar apuesta por las armas a distancia. También podemos equipar objetos que reciben el nombre de Reliquias, mediante las cuales obtendremos habilidades especiales que utilizadas sabiamente, obtendríamos resultados devastadores. Más adelante, conseguiremos las magicitas con las que invocaremos a los espers. Si asignamos una invocación a un personaje, puede aprender conjuros afines al esper en cuestión. En definitiva, nos encontramos ante un título prácticamente redondo. Sí, tiene sus fallos, pero quedan fácilmente eclipsados por sus virtudes.

 

FINAL FANTASY VII

Tras el lanzamiento de Final Fantasy VI, Squaresoft anunció el desarrollo de la séptima entrega para la próxima generación de consolas, como viene siendo habitual en la consola de Nintendo, Nintendo 64. Por lo pronto, apareció una demostración técnica en la que los personajes de la sexta entrega aparecían con un diseño mucho más moderno; en tres dimensiones. Sin embargo, el hecho de que Nintendo siguiera con la utilización del cartucho; provocó una serie de discrepancias e inconveniencias políticas (sistema de almacenamiento insuficiente para plasmar todo el título) que dio lugar a que Squaresoft apostase por lanzar este juego para la primera PlayStation.

Finalmente, en el año 1997, hizo su aparición en territorio nipón y abrió la veda a los mercados europeos (todo un hito en la historia del estudio). Esto dio lugar a que se convirtiera en uno de los títulos más vendidos de la generación. También contó con la opinión unánime de toda la prensa, calificándolo como una revolución en el mundo de los videojuegos y a día de hoy esta considerado como uno de los mejores juegos de la historia. Pasemos a hablar de su argumento, el aspecto más importante de todo RPG. En Midgar, una ciudad controlada por la súper corporación Shinra Inc., un grupo rebelde llamado AVALANCHA ha hecho estallar el Mako-reactor Nº 1. AVALANCHA se formó en secreto con el fin de provocar una rebelión contra Shinra, una organización que está absorbiendo la Mako-energía al completo, y el consecuencia, destruyendo todos los recursos naturales del planeta. Cloud, un antiguo miembro de las fuerzas de combate de élite Shinra, SOLDADO, estaba involucrado en la destrucción del Mako-reactor.

Lo cierto es que lo tiene todo: narrativa que va de menos a más, personajes carismáticos, antagonista carismático (aunque a mi modo de ver no llega a los niveles de kefka), … Además cuenta con algunos de los momentos más apasionantes y dramáticos que se quedaron grabados en la retina de todo jugón. Nada más visualizar la introducción, destacaremos que Final Fantasy VII ha sido diseñado en tres dimensiones. El aspecto más remarcable, son los escenarios prerrenderizados, una técnica que dotaba un estilo visual increíble y realista. En esta ocasión, el encargado de diseñar los personajes es Tetsuya Nomura, un estilo que remarcará en las próximas entregas.

Además, durante la práctica totalidad de la aventura, veremos a los personajes con un estilo super-deformed, que más allá de su polémico diseño, contaba con unas animaciones suaves. En cuanto a los combates, es donde el juego adquiere la máxima expresión. Esta vez, mostrarán un aspecto mucho más estilizado y realista. La banda sonora compuesta por el inigualable Nobuo Uematsu está considerada como una de las mejores de la saga y del mundillo en general. Contiene algunos temas tan destacables como One Winged Angel y Aerith Theme. Por otra parte, la traducción, pese a llegar a nuestro idioma, contiene muchos fallos gramáticos que incluso pasaron a la historia.

Una de las más jugosas novedades del título son las siguientes: nuevo sistema que recibe el nombre de materias y en el que podremos asignar a cada personaje magias e invocaciones. Las posibilidades que ofrecen son incontables. Por otra parte tenemos una barra de límite en la que al rellenarse por completo, podremos ejecutar ataques devastadores. Si tuviera que enumerar la cantidad de elementos en el ámbito jugable que hay, no acabaría nunca, con lo que dejo por terminado este apartado. Nada más que comentar. En mi opinión, es el mejor juego de la historia. Pese a que en un principio me sentí un poco escéptico ante este género, rectifiqué en su momento, ofreciéndome una experiencia inolvidable.

 

FINAL FANTASY VIII

Han tenido que pasar dos años para que jugadores de todo el mundo pudiéramos disfrutar de la siguiente obra de Squaresoft, Final Fantasy VIII; un título que ha conseguido hacerse un hueco en la industria por méritos propios. El argumento es el siguiente: en el centro de la creciente ola de violencia generada por la belicosa Región de Galbadia se encuentra Squall Leonhart, un cadete Seed. Serio y adusto, Squall se ha ganado la reputación de lobo solitario. Sin embargo, un encuentro fortuito con la impetuosa Rinoa Heartilly habría de cambiar de raíz su manera de ver el mundo.

Acostumbrado a vivir en medio de una estricta disciplina, Squall se siente cada vez más atraído por la despreocupada actitud de Rinoa. Pero no hay tiempo para pensar en esas cosas. Squall y los Seeds deben enfrentarse a la bruja que está detrás de la irracional hostilidad de Galbadia. Nada más comenzar una nueva partida, destacaremos para bien, las escenas CGI; un auténtico espectáculo visual que deja en pañales a todo cuanto se había visto entonces. El primer cambio visible nada más jugar es que los personajes posee un estilo mucho más estilizado y adulto, abandonando el look super deformed de la séptima entrega.

A todo esto hay que sumar una mayor carga poligonal, mejores texturas, efectos visuales potenciados, … La música continua en la misma línea de siempre en lo que a calidad se refiere. Más allá destacan los coros de voces y el tema Eyes on Me. En lo que respecta a la traducción, el estudio ha subsanado la mayoría de expresiones gramaticales erróneas de la séptima entrega, encontrándonos con un apartado sin impurezas. Metiéndonos en materia jugable, el estudio ha sustituido el sistema de materias de FF VII por el de enlaces. Esto no ha sido del agrado de todos, sin embargo, ofrece muchas más posibilidades que el anterior sistema.

Podremos atribuir a cada personaje todo tipo de magias para mejorar sus habilidades en los combates (vitalidad, fuerza, resistencia, …). Por otra parte, las invocaciones son mucho más efectivas que nunca, haciéndose especialmente útiles durante los primeros compases de la aventura. Además, tendrán su propio hueco en la historia. En cuanto a los minijuegos, hay que destacar la inclusión de las cartas; un auténtico vicio que nos mantendrán horas y horas para conseguir completar la colección. Nada más que comentar. Nos encontramos ante un juego que pese no haber supuesto la revolución que sí fue la séptima entrega, mejora en algunos aspectos (traducción, gráficos, jugabilidad, …)

 

FINAL FANTASY IX

A fin de hacer honor a la política de Squaresoft, lanzar tres capítulos por generación; Final Fantasy IX pasa a ser el último episodio para la primera PlayStation, un título que hace guiños constantes a las obras de antaño. El argumento nos sitúa en el mundo de Gaia. La reina Brahne de Alexandría ha empezado a utilizar armas mágicas muy avanzadas para aterrorizar los reinos vecinos. Su hija, la princesa Garnet, se escapa del castillo y hace amistad con un grupo de bandidos bondadosos liderado por un hábil ladrón, Yitán, que intenta acabar con los perversos deseos de la Reina de dominar el mundo.

Poco después de embarcar en su aventura, descubren que las amenazas de la Reina no son más que una mera tapadera para encubrir un complot aún más siniestro. Así comienza Final Fantasy IX, un título que pese a que primera vista pueda parecer infantil estéticamente, guarda en su interior una narrativa mucho más oscura que sus antecesores. Gráficamente es irreprochable. De lo mejor visto en la primera PlayStation. La vuelta de Yoshitaka Amano (autor de las seis primeras entregas) se ha hecho notar. En lugar de continuar con personajes de proporciones más reales; estilo Final Fantasy VIII; ha vuelto al look super deformed.

Lejos de que el resultado sea peor, lo cierto es que los personajes han ganado en animación y expresión facial. Los escenarios prerrenderizados siguen siendo geniales y a lo largo del juego contemplaremos auténticas obras de arte. Las escenas CGI; un mundo aparte. Si las de la octava entrega ya eran espectaculares de por sí; marcando un punto de inflexión en la industria videojueguil, estas son todavía mejores. Eso sí, desde mi punto de vista personal, no alcanzan la grandeza de Chrono Cross (también de Squaresoft). Por otra parte; como ya nos tienen acostumbrados, los temas musicales siguen en la misma línea. Nobuo Uematsu es y será uno de los mejores; sino el mejor compositor de la industria.

Destacar por encima de todo la melodía cantada por Emiko Shiratori; Melodies of Life. En el tema jugable, se mantienen las mismas directrices impuestas a partir de la cuarta entrega aunque en este nuevo capítulo han introducido una serie de cambios. En primer lugar, podremos combatir con hasta cuatro personajes, el sistema de enlaces desaparece, y las invocaciones no son tan efectivas como antaño. Tampoco faltan los minijuegos, destacando el juego de las cartas, sistema que se hizo muy popular en la octava entrega. En definitiva; el broche de oro perfecto para PlayStation. De vuelta a los orígenes, Squaresoft nos brinda una nueva obra maestra que no debería perderse nadie.

 

FINAL FANTASY X

Con más de un año de retraso respecto a Japón, los europeos podemos disfrutar de la última maravilla de Squaresoft en la generación de los 128 bits. El mundo mágico de Spira está amenazado por Sinh, un ser malvado que aterroriza su gente y destruye sus tierras. Deberemos acompañar a Tidus; una joven estrella del blitzbol que viaja 1000 años en el futuro y a Yuna una joven invocadora en un peregrinaje épico en busca del Eón supremo. Solo esta invocación será capaz de derrotar a Sinh y restaurar la paz en el mundo; pero ¿Por cuánto tiempo? Final Fantasy es un título que destaca por su apartado técnico.

Pese haber sufrido una mala conversión, no deja de ser un juego que entra por los ojos. En primer lugar, los modelados son sobresalientes, con unas animaciones soberbias, especialmente en el ámbito de la expresividad facial. Los escenarios han pasado a ser tridimensionales, salvo por algunos fondos que siguen siendo prerrenderizados (interiores mayoritariamente). Sobra comentar las secuencias CGI, auténticas obras de arte que cobran su mayor expresión; como siempre, en la línea de Squaresoft. La banda sonora vuelve a correr a cargo de Nobuo Uematsu. Desde mi punto de vista personal, no es su mejor trabajo, pero aún sabe como tocarnos la fibra sensible con temas como Suteki Da ne y To Zanarkand.

Además, es el primer título de la franquicia en contar con un doblaje; fantástico a todos los niveles. Sin embargo, habría que achacar cierta desincronización labial entre voces y el movimiento de la boca. Como es habitual, cada capítulo de la saga, cuenta con un desarrollo de personajes distintos. Cada vez ganemos un número determinado de experiencia, obtendremos una unidad de desarrollo que nos servirá para desplazarnos por un tablero de esferas (básico o avanzado). Este sistema nos servirá para potenciar todos nuestros atributos (vitalidad, fuerza, resistencia, agilidad, puntería, evasión, …) y aprender nuevas habilidades. Nada comenzar el juego, cada personaje contará con unas habilidades más o menos potenciadas en cada campo.

Es decir, un sistema similar al de los Trabajos, salvo que aquí llegados a cierto punto, podremos tener a todos los personajes con las mismas características. Por otra parte, el sistema de batalla toma elementos clásicos de la serie, salvo por una innovación que nos facilitará las batallas; poder relevar a los personajes durante un combate. Esto nos dará la posibilidad de elegir a los personajes indicados para cada tipo de enemigo. Siguiendo en el ámbito jugable, los límites han sido sustituidos por los turbos, de características similares. Las invocaciones ahora son mucho más importantes que en otros capítulos de la saga. Podremos utilizarlos como si fueran nuestros propios personajes, volviéndose especialmente útiles en toda la aventura.

Para conseguir estas invocaciones deberemos superar las prueba que nos proponga un determinado templo. El único fallo que habría que achacar en este apartado, es la excesiva linealidad en el desarrollo. En la parte superior de la pantalla, hay un mapa que nos irá guiando por el camino. Únicamente tendremos libertad hacia el final del juego, momento en el que podremos revistar todos los lugares en los que habrá retos adicionales. Los minijuegos son los protagonistas, destacando por encima de todos el blitzbol, el deporte rey de Spira y que se asemeja al fútbol, salvo que el partido se desarrolla en el agua. También habrán jefes secretos que nos pondrán las cosas difíciles aún tenido todos los atributos al máximo. En definitiva, un buen comienzo de la franquicia en la generación de los 128 bits. Una lástima que a partir de aquí, todo decreciera.

 

 

FINAL FANTASY XI

Los altos beneficios obtenidos en su saga más famosa, dieron lugar a que el estudio se aventurara en el terreno de los MMORPG. Con sus más y sus menos, Final Fantasy XI ha conseguido hacerse un hueco en este manido género. Nuestra aventura comienza veinte años después de los hechos acontecidos en la guerra de los cristales. Seremos los residentes de uno de estos tres lugares: Bastok, Windurst o San d’Oria. Nuestra misión consistirá en unir estas tres naciones en pos de luchar contra el renacido Shadow Lord. Pese a que Final Fantasy XI sea un MMORPG, posee una calidad gráfica muy por encima de sus competidores.

Los escenarios son inmensos y detallistas a más no poder. Por otra parte, los personajes y criaturas poseen un modelado espectacular. Y una vez más, Nobuo Uematsu es el encargado de componer los temas musicales junto con otros dos compositores. No es su mejor trabajo, ya que reutiliza algunas de las piezas más características de la serie, pero no deja de ser épica. Un factor determinante que de seguro echará para atrás a futuros suscriptores, es el idioma. Como todo MMORPG, los diálogos son abundantes y en algunos casos, difíciles de comprender. Nada más comenzar el juego, podremos elegir entre quince profesiones distintas; sin embargo, solo seis de estas estarán disponibles al inicio.

Deberemos cumplir con una serie de requisitos para acceder a los oficios más avanzados. Como aventurero que somos, deberemos cumplir con las misiones que nos encomienden. Cuantas más bestias matemos, obtendremos mucha más experiencia. Además hay zonas claramente diferenciadas. Por una parte habrán lugares en los que los monstruos serán mucho más poderosos que nosotros mientras que en otros, serán mucho más accesibles. Más allá de luchar, podremos unirnos a gremios y optar por otro tipo de misiones. A la hora de luchar, formaremos grupos de hasta seis personas. Es recomendable formar un equipo equilibrado y tener siempre en reserva un sanador, con el fin de tener sorpresas desagradables.

 

 

FINAL FANTASY X-2

El origen de Final Fantasy X-2 se remonta al sonoro fracaso en taquilla que sufrió Final Fantasy: La Fuerza Interior (pese a ser, en mi opinión, una buena cinta de animación). Esto dio lugar a que la compañía se replantease desarrollar un nuevo videojuego reutilizando el mismo motor gráfico de la décima entrega con el fin de que los costes fuesen mínimos. Tras el lanzamiento de Final Fantasy X en Europa, que contó con aplicaciones adicionales con respecto a otras ediciones (los Eones Oscuros), Japón recibió una revisión en la que junto con los añadidos que recibimos nosotros, tenía una escena adicional de aproximadamente 17 minutos que servía de antesala a lo que sería su continuación.

Desde un primer momento, llamará nuestra atención ese aire desenfadado que impregna esta nueva entrega, muy lejos de aquellos momentos cargados de dramatismo y pesar que destacaban en Final Fantasy X. Unido a esto, hay que añadir el poco peso que se le ha dado a la historia, pese a que a partir de la segunda mitad del tercer capítulo, la cosa cambie un poco. Los primeros compases del juego se limitarán a la búsqueda de esferas que nos ofrecerán información visual relacionada con hechos acontecidos en el pasado. Tampoco faltarán aquellas esferas que nos esclarezcan más detalles acerca de esa misteriosa persona que tanto se parece a Tidus. No sería exagerado por mi parte comentar que la información que nos proporciona estos objetos es mucho más interesante que la historia en sí. Un ejemplo de ello, son las llamadas Esferas Escarlata, las cuales, tratan de relatarnos unos hechos que sucedieron de forma paralela a lo que vivimos en Final Fantasy X.

Square no se ha molestado en mejorar algunos de los elementos gráficos que quedaron sueltos en la entrega original, limitándose a un simple copy&paste. Este es uno de los motivos por el cual el proyecto ha sido llevado a cabo en tan poco tiempo. En el año 2002 (2001 en territorio nipón) destacó en todos sus apartados (animaciones, texturas, carga poligonal, diseño,…), pero desde entonces ha llovido mucho, quedando relegado a poco más que correcto. El apartado gráfico es lo que menos valoro a la hora de jugar, pero es muy molesto que se hayan limitado a reciclar el mismo motor sin mejora alguna. Por primera vez en la historia de la serie, prescinden de los servicios del afamado compositor Nobuo Uematsu. Cuando entramos en materia, es evidente que los temas elaborados por Noriko Matsueda y Takahito Eguchi, son incapaces de rivalizar con la temática clásica que imprime el susodicho autor. Sin embargo, y habiendo analizado de cabo a rabo el juego, es comprensible que hayan relegado este apartado a manos de otros.

Nada más comenzar el juego, nos llamará la atención varios cambios que se han realizado en el apartado jugable. El sistema de combate se sustenta bajo las siglas ATB (Active Time Battle). Es decir, aunque la barra de tiempo se haya llenado al completo y por tanto, sea el momento de atacar, los enemigos no se quedarán de brazos cruzados y podrán atacar cuantas veces quieran. A este sistema, se ha añadido la posibilidad de que nuestras tres féminas ataquen al unísono. Cuanto más rápido ataquemos, su efectividad será mayor pudiendo acabar en pocos turnos los combates. Un cambio con respecto a Final Fantasy X, es el relevo del sistema de esferas a favor de la subida de niveles tradicional.

Por otra parte, han introducido un nuevo elemento, la Losa de Atuendos. Son unos objetos que nos permitirán cambiar de atuendo en el campo de batalla (esto lo explicaré en el siguiente párrafo). No en todas las Losas podremos introducir el mismo número de prendas (las hay básicas y otras más complejas). Es recomendable apostar por las primeras ya que podremos acceder con mayor facilidad a unas habilidades especiales que explicaré a continuación. Cada una de ellas tienen adjudicados comandos especiales que automáticamente adquirirá quien la lleve equipada. La mayoría de las Losas de Atuendos las recibiremos al completar con éxito una misión. Hay un total de 60, con lo cual, deberemos recorrer todo el mundo para adquirirlas. Algunas de estas, nos protegerán contra los ataques de magia negra.

Square-Enix ha decidido recuperar el sistema de trabajos que ya vimos en Final Fantasy V, solo que aquí recibe otro nombre, Las Vestisferas. Cada una de estas tiene aplicaciones distintas en función del oficio que represente. Es decir, una maga blanca jamás podrá realizar hechizos de magia negra y físicas. Inicialmente, tenemos en nuestro haber un total de tres vestisferas. Cada una de estas viene asociada al personaje que caracteriza. Además, existen las denominadas Vestisferas Súper, exclusivas para cada personaje, las cuales son unos atuendos especiales que harán desaparecer al resto del equipo, pero a cambio, harán que ese personaje tenga tres “partes” distintas.

 

 

FINAL FANTASY XII

La espera ha llegado a su fin. Después de haber pasado un año desde su salida en territorio nipón, los europeos ya pueden probar una nueva entrega de la saga. Las críticas de los medios han sido positivas a más no poder. Sin embargo, aquí quien tiene la palabra es el usuario. Al final se ha convertido en un juego de sentimientos enfrentados. O lo amas o lo odias (y yo me encuentro en este último sector). La incertidumbre impera en el futuro de Ivalice. La guerra entre Imperio Arcadiano y Rozaria se antoja inminente. Mientras tanto, el reino de Dalmasca celebra una boda real y la promesa de una futura prosperidad.

Dos años más tarde, un joven llamado Vaan, mira a los cielos soñando con abandonar su patria conquistada para llevar la vida de un pirata del aire. Pero Vaan está a punto de descubrir que la libertad que tanto anhela no se consigue fácilmente. Primer fallo del juego, Un RPG destaca por su argumento y personajes, cosa que no hace este. Sí; es un mundo ambicioso como el que más (y les felicito por ello), pero falla en algo tan elemental como la constancia. El comienzo es prometedor y espectacular, pero con el paso de las horas, todo se diluye hasta convertirse en un simple mata-mata genérico.

De los personajes se puede decir lo mismo; no conseguiremos identificarnos con ellos. Además habrá ocasiones en las que estemos visualizando una cinta de Star Wars, y no exagero. Pero si por algo destaca Final Fantasy XII, es en su vertiente artística. Se notan las influencias con respecto a Vagrant Story (no olvidemos que participa el mismo director) mostrando unas edificaciones que ya quisieran algunos de los juegos de la generación presente. Sin embargo, se muestran más de lo deseado, los límites técnicos de la consola, sufriendo de un doloroso popping. Por otra parte, las escenas CGI no son tan espectaculares como los dos anteriores capítulos, pese a no desmerecer en absoluto el entramado gráfico.

La banda sonora ya no corre a cargo de Nobuo Uematsu, y eso se deja notar ya que ninguna de las partituras lograrán grabarse en nuestra memoria. En cambio, el doblaje es magnífico. Detalles tales como la desincronización son subsanados en gran medida, y la interpretación es ejemplar. Square-Enix, estrena un nuevo sistema de batalla, el denominado Active Dimension Battle mediante el cual, los combates ya no son aleatorios. En esta ocasión, podremos visualizar a los enemigos en tiempo real, con lo que podremos evitar tantas batallas como queramos, pese a que hay escorias que nos perseguirán hasta el fin del mundo. Una vez que nos involucremos en una batalla, nuestros aliados actuarán bajo una IA. Aquí es donde los gambits hacen su aparición. Estos son unas acciones predeterminadas por nosotros mediante las cuales nuestros aliados estarán sometidos bajo unos patrones de ataque.

Cada personaje tiene activos dos gambits; el primero será prioritario, mientras que el segundo no. También tenemos un tablero parecido al de la décima entrega, gracias a la que podremos permitir que nuestros personajes usen distintas armas y armaduras. También pueden aprender distintos tipos de conjuros, sublimaciones, … Por otra parte, las invocaciones son anecdóticos. Sí, hay un buen repertorio de estas, pero su ayuda no decantará la batalla a nuestro favor; más bien al contrario. Además, para conseguir algunas de estas, deberemos pasar por el peor de los infiernos, con lo que no consigue suplir todo cuanto hemos pasado por obtenerlas. En definitiva; un título que prometía mucho, pero que al final se ha quedado en nada. Más suerte la próxima vez.

 

 

FINAL FANTASY XII: REVENANT WINGS

Así como Final Fantasy XII no consiguió colmar las altas expectativas que atesoraba (desde mi punto de vista personal); Revenant Wings da lo que promete. Un título que nos ha llegado un año después de la salida del original. La historia del juego nos sitúa un año después del desenlace de la entrega para PS2, tiempo en el que Vaan se ha convertido en todo un pirata surcando los cielos acompañado de Penelo. En una expedición junto con Balthier y Fran, descubrirán un continente aéreo sometido a los oscuros designios del Juez de las Alas. Nuestra misión será proteger a los habitantes de ese continente.

Pese a que la premisa inicial, pueda parecer por un momento sencilla, consigue algo que no hizo por asomo la entrega de PS2; ir de menos a más. Conforme vayamos completando las misiones que se nos encomiendan, se irán desgranando escenas que nos irán revelando todos los entresijos de la trama. Aquí nos encontramos con un juego de Rol estratégico; es decir, nuestros personajes aparecerán en una zona delimitada por cuatro barreras y deberán acabar con toda la escoria que pulula por la zona. No siempre se no encomendarán los mismos objetivos, a fin de que el desarrollo no se haga monótono.

Pueden encomendarnos llegar a X punto sin ser vistos, reactivar los cristales de poder, o bien, acabar únicamente con los jefes de nivel. Más allá de esto, se nos concede la posibilidad de invocar a nuestras propias criaturas a partir de un pacto. Por otra parte, el uso del stylus y la doble pantalla es imprescindible, gracias a la cual podremos seleccionar a tantos personajes como queramos, enviarlos a X sitio, elegir que tipo de ataque queremos que hagan, … Las posibilidades son muchísimas. Por último, el apartado gráfico es preciosista, destacando por encima de todo los escenarios. En cambio, los personajes podían haber sido mejor tratados, ya que en ocasiones la píxelación es evidente.

 

FINAL FANTASY IV: THE AFTER

Square-Enix, en pos de aprovechar el éxito de su licencia más famosa, ha elaborado una secuela de Final Fantasy IV. Esta decisión comercial ya la vimos con Final Fantasy X-2, acción que echó por los suelos la imagen del estudio japonés. Para sorpresa de muchos, fue un título pensado para móviles y en exclusiva para el público nipón. El argumento nos sitúa diecisiete años después de los hechos acontecidos en la aventura original. Tras la boda con su amada Rosa, Cecil se ha convertido en el nuevo monarca de Baron, e incluso han dado a luz un hijo que recibe el nombre de Ceodore.

Pero este período de paz y serenidad ha llegado a su fin ya que el castillo sufre el ataque de un nuevo formidable enemigo, la Doncella Misteriosa. Esta nueva rival es capaz de invocar a un eidolón de la categoría de Bahamut y dejar fuera de combate a nuestro héroe, desatando además una nueva amenaza; la corrupción de los cristales. Con estos precedentes, comienza una nueva aventura. Durante nuestro periplo, iremos reclutando tanto a nuevos como viejos compañeros de armas e incluso recibirá la ayuda de quien menos se esperaba … (y no digo nombres) Al ser una continuación directa de Final Fantasy IV, el estudio ha dejado intacto todo el entramado gráfico y jugable. En otras palabras; no han reparado en gastos (nótese el tono sarcástico).

Sin embargo, no todo son pegas ya que más allá de todo esto, han introducido dos elementos novedosos que influirán durante los combates. Hablo de las fases lunares. Este factor será clave ya que influenciará en nuestros personajes. Si luchamos en un día de luna llena, los ataques mágicos pasan a ser imprescindibles en detrimento de los ataques físicos. En cambio, en un día normal ocurrirá lo contrario. El segundo elemento consiste en que si tenemos a dos personajes en concreto, podremos ejecutar ataques o habilidades especiales que de otra manera seríamos incapaces.

 

FINAL FANTASY IV: THE AFTER YEARS

Es el mismo juego que he analizado con anterioridad, salvo que esta versión ha sido pensada para la consola de Nintendo, Wii. A fin de que el traspaso de móvil a consola no de lugar a una mala conversión, el estudio ha remodelado la resolución de la pantalla.

 

FINAL FANTASY XIII

Decimotercera entrega perteneciente a la rama principal de la serie. La trama de esta nueva entrega gira entorno a los cristales. Todo comienza con la aparición de una raza humana superior; los fal’Ciel, seres capaces de escuchar lo que dicen los cristales. Estos últimos les dijeron que debían construir un nuevo paraíso que más tarde recibiría el nombre de Cocoon, una ciudad flotante. Por otra parte, en el mundo de la superficie, Pulse, los humanos viven más arraigados a sus costumbres. El hecho de que estas dos razas no congenien ha dado lugar a una guerra de proporciones épicas.

En mitad de este conflicto, una mujer conocida como Lightning ha sido elegida por los Cristales para convertirse en la enemiga de la humanidad. Por el momento, han aparecido ocho personajes (viendo los vídeos) a falta de que Square-Enix de la confirmación oficial. Metiéndonos ya en materia jugable, el punto de partida sobre el que se sustenta el sistema de batalla, es el habitual de la saga, Active Time Battle, pero con matices. Podremos combinar distintas acciones para dar lugar a ataques devastadores, el ritmo de las batallas será mucho más rápido y dinámico, y como ya ocurrió en la octava entrega, los puntos de magia (PM) desaparecen.

Las clásicas invocaciones de la saga, volverán en esta nueva entrega. Según las palabras textuales del equipo, habrá una por personaje. Las invocaciones que se han mostrado son Odín, Ifrit y Shiva. Sin embargo, esta vez habrá una ligera diferencia. Estas se podrán transformar en máquinas. Un ejemplo de ello, es Shiva que junto con su hermana, se transformarán en una moto. Gráficamente, no da muestras de ofrecer el mejor apartado técnico de la actualidad vistos los vídeos que hay colgados a día de hoy. El juego está confirmado para finales de este año en territorio nipón, mientras que en Estados Unidos y Europa, aterrizará a mediados del año que viene.

 

FINAL FANTASY XIV

En el E3, presentaron una nueva entrega de la serie, Final Fantasy XIV. En esta ocasión, seguiría los pasos de la undécima entrega, es decir, online. En base a los años de experiencia que el estudio japonés fue recogiendo, intentarán suplir aquellos elementos que no terminaron de cuajar e innovar en otros aspectos. No en vano, el género de los MMORPG lleva años estancado desde la hegemonía del imperecedero WOW (aunque esto puede llegar a cambiar con la llegada de otros de su misma clase). Por el momento, no se sabe nada del argumento, más allá de que los propios creadores lo han calificado como épico y espectacular.

Visualmente es espectacular, más cuando estamos hablando de un juego de estas características. Por otra parte, la compañía ha comentado que eliminarán de raíz el sistema de subida de niveles, introducirán nuevas funcionalidades para los Chocobos y a ser posible, un mayor número de oficios y habilidades. Y por último, un detalle que agradará a muchas personas, es la vuelta de Nobuo Uematsu a las filas de Square-Enix para elaborar el repertorio musical del título. Por el momento está confirmado para la consola de SONY, PlayStation 3 y compatibles, y que llegará a nuestras tiendas el próximo año 2010.

 

**********************************

Poco más que añadir, simplemente darle las gracias a Kefka por su increíble colaboración y darle la enhorabuena por la grandeza de su conocimiento y trabajo. Después de que muchos de nosotros dejáramos a esta saga por los suelos por culpa de la iniciativa ODIO LO QUE AMO, es justo dedicarle semejante homenaje.

Por cierto, ahora que ya se encuentran reunidas en una única entrada todas las ediciones numeradas de FINAL FANTASY, podríamos aprovechar este espacio para comentar cual es nuestro juego favorito dentro de esta saga y el porqué.

Y recordad, el UNIVERSO FINAL FANTASY no termina aquí, a ver que nos tiene preparado Kefka en próximas entradas…