22 - Titanic 2

Titanic 2 - Shane Van Dyke - 2010

La productora Global Asylum, creadora de joyas como Transmorphers, nos trae la secuela de Titanic. Película de culto: 10 personas haciendo de extras pasando por delante de la cámara para aparentar ser multitud, efectos especiales peores que los gráficos de la Saturn, escenas que se repiten para rellenar metraje, personajes subnormales, ... El barco se hunde primero por la proa, luego por la popa y finalmente por la proa otra vez. Eso sí, las risas comentando por Twitter su emisión en Antena 3 no me las quita nadie.

21 - Hop

Hop - Tim Hill - 2011

Película para niños de 5 años que no entiendo por qué vi. Hasta me da vergüenza admitir que la he visto. No vale ni como curiosidad de ver a "Penny" (Kaley Cuoco) fuera de The Big Bang Theory.

20 - Invasión a la Tierra

Battle L.A. - Jonathan Liebesman - 2011

Demasiado larga, escenas de acción mareantes con excesivos movimientos de cámara, muchos tópicos y muy patriótica. Se podría resumir en un "Alístate en la Marina". Olvidable y ni siquiera la recomiendo para pasar el rato. Crítica en FilmAffinity.

19 - Hanna

Hanna - Joe Wright - 2011

Estilo Bourne, aunque con una niña como protagonista (Saoirse Ronan, una de las mejores promesas de Hollywood). Tenía ganas de verla y me fastidia el resultado final. No es ni de broma lo peor del año, no aburre, la dirección videoclipera adornada con la música de The Chemical Brothers no me ha disgustado, pero es MUUUUY inverosímil. No hace falta ser exigente ni retorcido, hay cosas que no te las tragas ni borracho. Y ojo a las escenas que se desarrollan en España… Es una pena, la trilogía Bourne me gusta y no es mala idea que muchos thrillers y películas de acción sigan sus pasos, pero deberían tener más cuidado, tratar de que todo sea un poco más verosímil. Tampoco quiero películas súper realistas, pero es que en Hanna hay cada escena…

18 - Thor

Thor - Kenneth Branagh - 2011

No veo nada destacable aunque tampoco me esperaba nada especial (sí, sabía a lo que iba) mucho croma que terminó cansándome, vestuario regulero, inicio atropellado, de los diálogos prefiero no hablar (gags molones y cools tipo “esto va al facebook"), ... ¡Necesitaron 3 guionistas para esto! Me esperaba mejores escenas de acción y al Clint Barton podrían haberle dado más minutos, porque la sensación final es que está metido con calzador… Por cierto, Natalie Portman no debería hacer de florero. No aburre mucho, pero creo que el género da para un poco más.

17 - Los Juegos del Hambre

The Hunger Games - Gary Ross - 2012

Una película más simple de lo que parece, descafeinada y poco cuidada. Está limitada por ir dirigida a un público juvenil, un defecto que se acentúa al ser un film sci-fi. A los que se han leído los libros, no se la recomiendo mucho (a no ser que sean muy fans), pues el salto al cine no aporta nada y los aspectos visuales y sonoros (principal diferencia con el formato libro) no son destacables. Se puede ver como curiosidad pero yo no pagaría por ella. Para el resto, una película entretenida (aunque podría durar un poco menos), sin más, que a pesar de sus defectos, no es mala opción para pasar el rato. Crítica en el blog.

16 - Ichi the Killer

Koroshiya 1 (Ichi the Killer) - Takashi Miike - 2001

A pesar de lo desagradable que puede llegar a ser, se la recomiendo a todo el mundo, es de esos films "curiosos" que hay que ver sí o sí. Personalmente, con algunas escenas me reí bastantes mientras que otras me dieron bastante grima. A veces parece tomarse en serio y otras no. Muy macabra. No busquéis aquí una cinta coherente. Sobre la historia, un tanto aburrida, podría durar menos.

15 - Amer

Amer - Hélène Cattet, Bruno Forzani - 2009

Ojo, mucho surrealismo. Se divide en 3 actos. El primero me gustó mucho, sobretodo cierta escena relacionada con los colores. El segundo, flojo. El tercero, no está del todo mal pero como el primero ninguno. No hay nada que entender, básicamente son sensaciones y si la dirección te gusta. Se podría decir que es como ver una pesadilla raruna. Cine experimental.

14 - Lebanon (Líbano)

Lebanon - Samuel Maoz - 2009

Film ambientado en la guerra del Líbano. Su atractivo es que hay un único escenario: un tanque. Toda la acción se desarrolla en su interior, aunque de manera frecuente se observan las escenas exteriores a través de su mira telescópica. Podría ahorrarse escenas sensacionalistas, pero no está mal. Muy recomendable para los fans del género bélico.

13 - De dioses y hombres

Des hommes et des dieux - Xavier Beauvois - 2010

Una Crónica de una muerte anuncia. Beauvois deja en un segundo plano el conflicto bélico (la guerra argelina, 1954-1962) para centrarse en la vida espiritual de los monjes de un monasterio situado en las montañas del Magreb. No hay que prejuzgar, también es una película para no religiosos. Muy buena la escena en la que los monjes escuchan El lago de los cisnes. Interpretaciones excelentes. ¿Lo malo? Le falta algo de ritmo.

12 - Valor de ley

True grit - Henry Hathaway - 1969

Buen western aunque me gusta más el remake. Realmente son lo mismo, pero la dirección les da a cada película un toque distinto. Por lo poco que he visto, me gustan mucho los Coen y ese es el factor clave para decidirme por el remake. Además, la versión de los Coen me parece más entretenida. La niña también me gusta más en la nueva.

11 - Viaggio in Italia

Viaggio in Italia - Roberto Rossellini - 1954

Un matrimonio inglés (Ingrid Bergman y George Sanders) se va de vacaciones al sur de Italia, un lugar donde los escenarios son un personaje más que ayuda a la comprensión del film. Rossellini trata la crisis matrimonial que atraviesa la pareja protagonista: ocho años casados y es en un viaje al extranjero cuando se dan cuenta de que no son más que dos extraños que apenas se conocen. Tratar el desamor suele suponer un riesgo, mientras el amor es bonito, lo contrario puede quedar soso y descafeinado. A pesar de no parecerme lo mejor del género, no se puede negar la calidad de un film de Rossellini. Buena película. Por cierto, aquí es la única ocasión donde no he puesto el título en español, por feo y por spoiler.

10 - Bon appétit

Bon appétit - David Pinillos - 2010

Un romance que cae simpático (aunque no es del todo una comedia), con unos personajes reales y bien interpretados que desprenden empatía. Entretenida y con buen ritmo. Como curiosidad, es española pero se hablan tres idiomas: inglés (el que más), español y alemán. Imprescindible verla en versión original. Muy recomendable si te gusta el género. Por cierto, me alegro de haber descubierto a Nora Tschirner.

9- Nunca me abandones

Never let me go - Mark Romanek - 2010

A simple vista puede parecer una versión moñas de La isla. Pero lo cierto es que es una buena película de ciencia ficción, de las que no tienen acción ni espectaculares efectos especiales. Ese factor aquí se ve sustituido por un parte dramática-romántica, aunque no por ello se descuida el sci-fi. Es un filme que cautiva e incluso hace daño. La banda sonora y las interpretaciones ayudan bastante. La recomiendo, no creo que deje a nadie indiferente.

8- Happy Together

Happy Together (Cheun gwong tsa sit) - Wong Kar-Wai - 1997

Kar-Wai (uno de mis directores favoritos) narra la historia de amor -homosexual- de dos jóvenes, una relación caracterizada por su irregularidad, un tanto amarga aunque no es la más pesimista de la filmografía del director. Ha cumplido mis expectativas, bien dirigida, buena puesta en escena y agradable banda sonora que redondea el resultado final. Destaco también el trabajo de los actores protagonistas.

7 - El silencio de los corderos

The silence of the lambs - Jonathan Demme - 1991

Película de culto, bastante famosa, que me sorprende no haber visto antes. Un thriller excelente, bien llevado y con un gran guión. Muy buenas interpretaciones de Jodie Foster y sobretodo de Anthony Hopkins en el papel de Hannibal Lecter. Una pena que el famoso caníbal no repitiese películas tan buenas como ésta.

6 - El maquinista de la general

The general - Buster Keaton - 1927

Primera película que veo de Buster Keaton. Poco cine mudo he visto la verdad. Buena comedia, bastante entretenida, con un ritmo muy bueno y un protagonista patosillo al que le ocurre de todo. La dirección me sorprende bastante, no me esperaba esas escenas para una película de los años 20.

5 - Una historia de violencia

A history of violence - David Cronenberg - 2005

Cronenberg trata la violencia y la muestra a través de los diferentes personajes con mucho acierto. No es violencia gratuita, tiene una intención bastante clara. Un film que invita a la reflexión. Salvando las distancias, tiene algo de parecido con En un mundo mejor. Mención especial a la escena final.

4 - Midnight in Paris

Midnight in Paris - Woody Allen - 2011

Una de esas películas que, cuanto menos sepas, mejor. Me ha encantado, de lo mejor del año pasado. Solo diré que Marion Cotillard está encantadora y que las escenas de Adrien Brody y su amigo son un puntazo.

3 - Dos hombres y un destino

Butch Cassidy and the Sundance Kid - George Roy Hill - 1969

Un western bastante entretenido y muy divertido, protagonizado por Robert Redford y Paul Newman, quienes logran unas buenas interpretaciones y una gran compenetración. Pocas parejas más carismáticas he visto. El reparto cuenta, además, con la guapísima Katharine Ross. Destaco también la fotografía, el guión y por supuesto, la banda sonora:

2 - El árbol de la vida

The tree of life - Terrence Malick - 2011

Fascinante. Me encanta la dirección, las imágenes, la música, ... Un gusto para los sentidos. Me ha parecido una maravilla, aunque en parte entiendo muchas críticas negativas. No se puede leer poesía como si de una narración se tratase. The Tree of Life no tiene una narrativa convencional, no es prosa, es poesía. A veces parece que el cine sobrevalora los diálogos. Obras como la de Malick recuerdan que también se pueden contar muchas cosas a través de imágenes. O, simplemente, disfrutar de lo visual y sonoro sin entrar en complicaciones. Una gozada para los sentidos. El hecho de que esta forma de cine guste o no, depende de cada uno. La verdad es que yo estoy encantado con esta película. Crítica en el blog.

1 - Fellini, ocho y medio (8½)

Otto e mezzo (8½) - Federico Fellini - 1963

Guido Anselmi (el alter ego de Fellini) se prepara para rodar su nueva película. Ya tiene el título y el género. Pero ni rastro del guión. No encuentra la inspiración. Fellini muestra esta crisis artística, con un poco de surrealismo, las relaciones de Guido con los productores, amigos, religiosos y, por su puesto, las mujeres a las que ha amado. Mención especial, como no, para Claudia Cardinale. Una película imprescindible si os gusta el cine. Por cierto, si la habéis visto, esta crítica (por Quim Casals) os encantará.

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