22 de Octubre de 2014
Dic
5

B.S.O Memorables de Videojuegos (Vol.2)

Categorías: , , ,

Segunda entrega de mi pequeño homenaje a las piezas musicales de los videojuegos de ayer y hoy. Este nuevo grupo de 5 viene bastante variado. Composiciones instrumentales se dan la mano con los chips sonoros de antiguas máquinas para dar piezas realmente impresionantes. Y es que la música en los videojuegos no entiende de géneros o plataformas para resultar memorable. Aquí doy paso a mi segundo repaso.

ETERNAL SONATA (PS3) - LEAP THE PRECIPICE

Para ver este video es necesario tener JavaScript activado y el plugin Flash instalado en el navegador.

Eternal Sonata es un RPG muy curioso. Su mayor apuesta fue la belleza artística, mostrando entornos clásicos, fantásticos y deslumbrantes, en un mundo de tintes revolucionarios del siglo XVIII. Fréderic Chopin es el protagonista velado de la historia, con su música como pilar central del argumento. Toda la banda sonora del juego trata de imitar su estilo, y deja los ritmos salvajes y veloces, para poner algo más de mimo y carácter épico a cada composición.

Es el caso de esta canción. Es un tema de combate, sigue las directrices del género, pero tiene un ligero toque sentimental, revolucionario. En definitiva, similar a lo que fue Chopin. Es una canción que lo tiene todo, y no tiene nada que envidiar a la mejor composición de ópera (salvando las distancias). Tiene puntos culminantes y tensos, una pequeña sección de menor tono, para dar paso a un patrón algo repetido que refleja el frenetismo de un combate.

No se si esta pieza es de Chopin o está basada en su forma de hacer la música, pero, sin duda, me gusta, incluso para un RPG que tan poco puede tener que ver con música clásica. Y es que construir un RPG teniendo como base la música podría resultar todo un reto. Saliendo de los dragones, las princesas o los viajes espaciales, intentar algo diferente que jamás se ha hecho (Basar un RPG en un personaje real, cuyo pilar es la música, y ser capaz de justificar argumentalmente su presencia y el aspecto del mundo que le rodea.) y que resulte excelente, es algo digno de elogio. Y es que Eternal Sonata es un RPG que recomiendo, pues es una mezcla de turnos y acción interesantes, con una historia sólida y unos gráficos encomiables. Y, casi una rareza, la música se lleva la máxima nota.

FINAL FANTASY X (PS2)-TO ZANARKAND

Para ver este video es necesario tener JavaScript activado y el plugin Flash instalado en el navegador.

Puedo afirmar sin lugar a dudas y sin vacilar que Final Fantasy X es mi mayor debilidad. Fue el primer juego de la saga que probé, y podría decirse que también fue el primer RPG de los muchos que he disfrutado. Ya por aquel entonces, cuando el juego salió, sabía que estaba ante algo que había sido tratado con una precisión y un trabajo exquisitos. Y cuando escuché esta canción, me quedé sin palabras. Hoy en día, me sigue sorprendiendo, pero por motivos distintos.

Casi podría decirse que es la canción del protagonista de la historia, pero más bien es la canción de la historia. Un viaje que pretende encararse de una forma que esta canción muestra tal y como es. Un viaje místico, mágico, con un tinte espiritual, con un destino final, que es Zanarkand, que aguarda el pesar que llevan consigo los acordes. La melancolía y la pesadumbre de la canción te contagian, y aparece casi siempre acompañada por momentos clave que logran impactarte profundamente.

Como esta canción hay muchas otras piezas de grandísima calidad en el juego, pero esta sin duda es la más destacable de todas. Logró hacer creer a un chico de unos 9-10 años que estaba ante algo especial, que lo que estaba viviendo era una historia con un destino tal vez poco agradable, hasta para el mismo jugador. Varios años después, comprendo toda su esencia, los sentimientos que se ocultan en ella. No llega al nivel de la canción de Aerith, que condensa toda una vida al detalle en 3 minutos, pero To Zanarkand lográ transmitir un motivo en 3 minutos. Y eso no es precisamente poco.

STREET FIGHTER II (ARCADE, SNES, MEGADRIVE...)-RYU THEME

Para ver este video es necesario tener JavaScript activado y el plugin Flash instalado en el navegador.

Street Fighter II sorprendió al mundo entero y revolucionó el panorama de la lucha bidimensional. Es un juego de lucha, así que la música es lo de menos. Pero este juego logra reunir alguna que otra pieza de excelente calidad que cabe mencionar en este artículo. Es el caso de la canción del, por así decirlo, protagonista de la historia del juego. Ryu.

La cancion, de corta duración, es poco más que una presentación del personaje. Tiene ciertas reminescencias orientales, lo cual nos dice qué lugar del mundo procede. Así mismo, tiene un corte marchoso, quizá algo "legendario", queriendo presentar al personaje como algo importante. No en vano, ganó el torneo  que lo acreditaba como campeón mundial en el olvidado, pero notable, Street Fighter original.

Aparecen en ciertas ocasiones los gongs, característicos inicios del combate en Japón, China...otra pista más sobre él. La canción tiene un tono alto, queriendo destacarse. Es veloz, dinámica, al escucharla puedes imaginar perfectamente a un luchador en el ring. No ayuda a conocer el aspecto total del personaje, su personalidad o sus actos. Solo que es un luchador orientas, valeroso y destacado, y si es justo lo que pretende la canción, lo cumple a la perfección.

YOSHI´S ISLAND/MARIO WORLD 2 (SNES) : MAP THEME

Para ver este video es necesario tener JavaScript activado y el plugin Flash instalado en el navegador.

Mario se merece siempre un hueco en recopilaciones musicales, pero me lo estoy guardando para el mejor momento. Sin embargo, su ya mítico tema original no es el único, y hay otras melodías de excepcional calidad. Como esta, perteneciente a uno de esos juegos que no te esperas, que tienen una mecánica diferente, fresca y divertida que rompe la rutina plataformera del fontanero de Nintendo.

Yoshi´S Island fue una doble sorpresa. Daba protagonismo a un secundario de la saga de Mario (Aunque ya se intuía su uso en el primer Mario World) y no dejaba nada al azar. No por ser un secundario y ser Mario menos importante vamos a descuidarlo. Al contrario, su aspecto gráfico, como infantil y de cartón, sorprendía, y Yoshi tenía unas mecánicas (salto mantenido, tragar enemigos, coger y lanzar huevos...) que permitían la aparición de retos originales, de la más mínima plataforma al más dificultoso jefe.

Todo juego de Mario tiene una banda sonora marchosa, algo machacona y repetitiva, pero que no puedes dejar de tararear de lo divertida que resulta. La pieza más destcable de este juego es esta. La canción del mapa mejora respecto a Super Mario World, sosteniendo ella sola la necesidad de permanecer más tiempo eligiendo nivel, solo por escucharla. A mi esta canción me parece una de las tres mejores de la factoría del fontanero. Y es que una canción que consigue atraparme más de cinco segundos en la mera decisión de fase, debe ser digna de elogio.

POKEMON ROJO/AZUL (GB): MAIN THEME

Para ver este video es necesario tener JavaScript activado y el plugin Flash instalado en el navegador.

Hoy en día, a cualquiera le preguntas qué es un Pokémon, y sabe responderte. De mejor manera, de peor manera, con crítica o fanatismo. Puede decirte que es una cosa que te mantiene pegado a la "maquinita" durante horas, o decir que es un gran entretenimiento. Yo quiero posicionarme algo más inclinado a lo segundo. Pokemon inauguró el subgénero de los RPG de monstruos coleccionables, y con los años ha conseguido un componente estratégico y un sistema que no tiene nada que envidiar a un Final Fantasy. Dragon Quest se asomó tímidamente a esta posibilidad, pero Pokémon ya hizo que no desapareciera de ninguna consola de Nintendo hasta la fecha.

Y toda gran saga tiene un inicio. Muchos de nosotros lo tuvimos con esta canción, y el enfrentamiento de Gengar contra Nidorino/a (Nunca supe si era uno u otro hasta mucho tiempo después.) seguido de una pulcra, sencilla, pero excelente pantalla inicial, que no ha vuelto a repetirse más. El tema en sí, puede parecer poca cosa, algo repetitivo y dividido en dos partes, una corta, pero intensa, pelea entre los dos pokemon (lo cual nos dice que el objetivo va a ser combatir) y una segunda parte que invita, en parte, a la aventura, con acordes animados, y equiparables a ciertas obras épicas, mezclándose con cierto componente electrónico. 

Y es que Pokemon era, en esencia, combatir (primera parte de la canción), moverse, explorar y vivir una aventura (segunda parte) e intercambiar a las criaturas con otros compañeros para obtenerlas todas (la parte electrónica de la canción, la conexión de cables). La esencia no ha cambiado, pero la fórmula ha demostrado no aburrir, y una idea en esencia tan simple y sencilla que se resume en estos dos minutos musicales, ha logrado conquistar a medio mundo, y medirse de tú a tú con todos los iconos de la industria.

Bueno, hasta aquí este segundo repaso, en el que me he inclinado totalmente por el sonido instrumental y el MIDI de algunas consolas portátiles o retro. Espero que haya sido de vuestro agrado. Nuevamente, agradezco vuestra atención a este post, y estoy abierto a vuestras experiencias musicales. Es posible que estos reportajes tengan colaboraciones por parte de otros usuarios, así que permaneced atentos. Pronto más. Gracias y un saludo.

 

5
Valoración media: 5 (3 votos)

3 Comentarios:

La BSO de Eternal Sonata

La BSO de Eternal Sonata fue realizada por Motoi Sakuraba, un compositor conocido en el mundillo videojueguil por sus melodias repletas de matices.

La verdad es que tener que "enfrentarse" al gran Chopin no es nada facil, pero Sakuraba consiguió estar a la altura de las circunstancias, y convirtió la BSO de Eternal Sonata en una autentica delicida para el oido.

A mi me gusta esta:

Para ver este video es necesario tener JavaScript activado y el plugin Flash instalado en el navegador.

Es simplemente preciosa Embarassed

La BSO de FF X es impresionante, aunque claro, viendo quien es su autor, lo raro es que no mereciera la pena Very Happy

Las melodias de Street Fighter siempre me han gustado, y la BSO de SF IV realmente es digna de mención.

De los otros dos juegos la BSO creo que tienen unas cuantas melodias destacables, pero otras me resultan excesivamente cansinas.

Buena entrada, 5 estrellas ^^

Pues...

La banda sonora del Eternal Sonata era de esperar que estuviera a la altura de la historia en general del juego. Me parece de las mejores en un Rpg actualmente en esta generacion. La de Final Fantasy X es normal que tenga tantisimo mimo por dos razones, las personas que estan detras, y el principio de Final Fantasy en Playstation Two.

Pokemon tiene una banda sonora muy mitica que se te mete en la cabeza sin duda xD De los otros dos titulos no puedo opinar por no jugar a ellos.

A ver que nos depara el siguiente capitulo de esta serie de entradas. Un saludo ^^

De las que has puesto,

De las que has puesto, guardo gratos recuerdos de Final Fantasy X y Pokemon. Tengo que comprarme el Eternal Sonata a la de ya LMAO Buena entrada ^^

Un saludo ^^